Por Loli Barilari
La elección del ARTISTA IN de esta semana, tiene la intención de adherirse a los diferentes homenajes que se realizaron en Argentina durante estas fechas. Bañados por el 24 de marzo, "Día Nacional de la Memoria por la Verdad y la Justicia", Soledad Sánchez Goldar se nos presenta como un claro ejemplo de una artista jugada, que se vincula profundamente con la memoria histórica argentina.
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| "Fotos lavadas", 2008. Foto: Dolores Esteve. |
Raíces Soledad
Soledad nació el año 1977, en Capital Federal. Época delicada en el país, sus padres se exiliaron en México, donde vivieron junto a ella y sus hermanos durante 2 años. Decididos a regresar a Argentina, volvieron cuando las cosas aún eran delicadas. Esta fue la dictadura que le quitó parte de la familia a Soledad, mientras la otra parte, ella incluida, regresó y se quedó para enfrentarla.
Actualmente, reside y trabaja en las sierras de Córdoba.
La artista
Soledad nació el año 1977, en Capital Federal. Época delicada en el país, sus padres se exiliaron en México, donde vivieron junto a ella y sus hermanos durante 2 años. Decididos a regresar a Argentina, volvieron cuando las cosas aún eran delicadas. Esta fue la dictadura que le quitó parte de la familia a Soledad, mientras la otra parte, ella incluida, regresó y se quedó para enfrentarla.
Actualmente, reside y trabaja en las sierras de Córdoba.
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Soledad se formó en teatro y performance. Trabaja principalmente en arte acción, además de arte objetual y fotografía.
Sus obras se presentaron en diferentes ciudades del mundo, como Córdoba, Buenos Aires, Santiago, Valparaíso, México DF, Beijing, Berlín, y Frankfurt. Desde el 2000 realiza muchos de sus trabajos en espacios urbanos.
Ha participado en distintos colectivos de gestión de obra, además de formar parte de equipos de investigación. Ella cree en los proyectos de autogestión, "porque apoyan la falta de políticas culturales por parte del gobierno".
| "Correspondencias", 2010. Festival Miradas Transversales del Ex Teresa Arte Actual. Foto:Katnira Bello. |
Su obra
"no pretendo que me entiendan, sólo que se emocionen, que se pregunten y cuestionen."
A Soledad no le gusta que la llamen "la artista de la memoria". Si bien esto puede resultar un encasillamiento (su trabajo es más que basto), es necesario reivindicar tal título: con él se pretende reconocer la riqueza de los proyectos que ella desarrolló bajo dicha temática.
A Soledad no le gusta que la llamen "la artista de la memoria". Si bien esto puede resultar un encasillamiento (su trabajo es más que basto), es necesario reivindicar tal título: con él se pretende reconocer la riqueza de los proyectos que ella desarrolló bajo dicha temática.
Las propuestas de Soledad poseen un perfil radical, poético y provocador. A ella le interesa llegar hasta el final y se apasiona con sus trabajos. Quiere incitar y se sirve de acciones extremas y muy expresivas, que mezclan melancolía con actualidad, autoreferencias con realidad colectiva.
Soledad marca el hoy con sus propuestas. Le interesa dejar sellos, siendo su propio cuerpo uno de los objetos más desafiantes que utilizó como herramienta (se tatuó en público en varias oportunidades).
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| "Demolición- Construcción", 2008. Foto: Dolores Esteve. |
El arte de acción es uno de los formatos que más soporta lo Soledad que tiene para decir. Se siente cómoda trabajando con collages en los que utiliza fotografías, objetos, performances, luces, etc. "Me gusta crear links o que haya elementos que cualquiera puede pensar que no van."
En cuanto a la dimensión de su trabajo, Soledad se considera en una posición tercermundista y periférica. Ella elige poner su pie en proyectos locales que conversan con diferentes artistas, y participar en pequeñas redes.
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| "Demolición- Construcción", 2008. Foto: Dolores Esteve. |
Para esta publicación, la artista seleccionó algunos proyectos que la representan. Los invito a descubrirlos.
Fotos lavadas
2005-2008
Acción
La obra consistió en lavar fotos familiares, hasta quitarles parte de la imágen. Dichas fotos se regalaron al público.
El trabajo se presentó en Córdoba, Mendoza, Pergamino y Chile.
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| "Fotos lavadas", 2008. Foto: Dolores Esteve. |
Se trata de una obra con dos lecturas posibles.
Por un lado la denuncia.
Por el otro, la reivindicación del ser humano a través de la memoria.
La denuncia del olvido como una forma más de violencia.
La reivindicación como parte fundamental. El lavado del recuerdo entendido como purificación de la memoria, librándolo de las cosas superficiales que de alguna manera nos limitan. Recuerdo subjetivo, puro, el alma al descubierto.
Por un lado la denuncia.
Por el otro, la reivindicación del ser humano a través de la memoria.
La denuncia del olvido como una forma más de violencia.
La reivindicación como parte fundamental. El lavado del recuerdo entendido como purificación de la memoria, librándolo de las cosas superficiales que de alguna manera nos limitan. Recuerdo subjetivo, puro, el alma al descubierto.
Texto: Celeste Sánchez Goldar
Correspondencias
2008-2010
Proyecto que consiste en bordar un traje del padre de Soledad con cartas que él y su mujer enviaron desde el exilio en México.
Acción-proceso.
Proyecto que consiste en bordar un traje del padre de Soledad con cartas que él y su mujer enviaron desde el exilio en México.
La obra se presentó en diversos espacios públicos y culturales de Argentina y México. Contó con la colaboración de Andrés Asia y la participación de María Angélica Goldar Parodi y Celeste Sánchez Goldar.
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| "Correspondencias", 2010. Festival Miradas Transversales del Ex Teresa Arte Actual. Foto:Katnira Bello. |
*Data importante: Correspondencias está expuesta en el Archivo Provincial de la memoria, desde el pasado 24 de marzo. La muestra durará un mes.
Pasaje Santa Catalina 66, Córdoba.
Pensamiento
2010
Acción
Tatuaje que Soledad realizó en su cuerpo en presencia de público. El dibujo posee una fuerte simbología conectada con México.
La acción se realizó en Galería Interferencial, México DF.
Diseño y realización del tatuaje: Roxi http://www.myspace.com/roxitattoo
Fotos: MIguel Sepulveda y Fernanda Mejía del Taller Multinacional.
2010
Acción
Abrí los ojos
Aprendí a caminar
Aprendí a decir mamá
Aprendí a decir puta
Nació mi hermana Celeste
Aquí
Pensamiento: flor de los recuerdos
Aprendí a caminar
Aprendí a decir mamá
Aprendí a decir puta
Nació mi hermana Celeste
Aquí
Pensamiento: flor de los recuerdos
Tatuaje que Soledad realizó en su cuerpo en presencia de público. El dibujo posee una fuerte simbología conectada con México.
La acción se realizó en Galería Interferencial, México DF.
Diseño y realización del tatuaje: Roxi http://www.myspace.com/roxitattoo
Fotos: MIguel Sepulveda y Fernanda Mejía del Taller Multinacional.
Dejar una marca en el cuerpo, una más en este intenso mapa de mi vida en el cuerpo, una pequeña hermosa herida, pintura, en este libro que es mi piel.
México nos cobijó cuando la tristeza, las desapariciones forzadas, la tortura y la desesperación se apoderaban de mi país y de mi familia en 1977.
Esta acción es solamente por eso, dejar por sentado ese deseo, esos hermosos sentimientos y pensamientos que tengo por México y su gente.
Marca y exilio
Pequeñas reconstrucciones de la memoria.
2009-2011
Arte-Investigación
Proyecto de arte y ciencias sociales que Soledad está realizando junto a la socióloga Amanda de la Garza y a la Antropóloga Angela María Moreno Barro.
Se trata de un espacio de reflexión sobre el exilio, mediante la recopilación de entrevistas, acciones performáticas, publicaciones y videos.
Para terminar el recorrido por la obra de Soledad, les dejo algunas palabras de la artista.
Un día parece que elegí vivir mi historia,
ahora tengo que lograr que vuelva a ser historia...
...Con la intensidad que me caracteriza vivo cada proyecto de un modo único, como si el fin de la tierra se fuese a acercar o como si mi vida dependiera de la concreción de ese proyecto,
o tal vez para sobrevivir, aunque a veces sienta que agonizo.
Cada pieza que vengo realizando desde el año 2000 es una repetición de
esa historia que un día se hizo tan fuerte adentro mío
que comenzó a florecer como pequeños dibujos en la piel,
tatuajes que empezaron a gritar a golpear a llorar
y a veces a perdir perdón o a agradecer;
en fotos que se fueron desdibujando
como la memoria de mi abuela que ya le cuesta contar cosas,
aunque siempre la recuerdo como alguien a quién le costó hablar:
tal vez el dolor le impidió hacerlo,
tal vez lavar sus pies en una performance fue hacerle un mimo,
tal vez un mimo a ese dolor para que dibujara una sonrisa,
como ponerle una lágrima de cristal a cada integrante de mi familia,
el dolor ahí presente, el dolor y la rabia y el arte como medio, para hablar,
como patadas al aire, como trompadas a una bolsa llena de sal gruesa,
como arrastrar mis penas por diferentes ciudades,
para diluirlas en agua, para sanarme.
Mis proyectos son eso, un medio de sanación, aunque a veces duela,
acciones sobre mi historia, acompañadas de pequeños actos poéticos,
de pequeños colorcitos, el cuerpo ahi, presente, sin ningun tipo de certeza,
sin nada que perder, salvo alguna lágrima o alguna sonrisa.
Llegué a hacer esto porque el cuerpo, el alma lo pedía,
y lo sigo haciendo por lo mismo...
Sole
